Фільми століття: ТОП-25 кінострічок за версією The New York Times

Видання The New York Times у червні цьогоріч опублікувало перелік 25-ти кращих фільмів ХХІ століття. На думку видання, в майбутньому ці кінокартини стануть класикою.

"Нафта"/There Will Be Blood

2007, режисер Пол Томас Андерсон

Історія про нафтового магната Даніела Плейнв'ю, який масово за безцінь скуповує у простихлюдей землю для видобутку "чорного золота". Одного разу він натрапляє на проповідника невеличкої церкви, який починає шантажувати підприємця, вимагаючи гроші на потреби храму. Магнат черехз специфіку своєї діяльності зовсім втратив людяність - він використовує свого маленького сина, аби досягти успіху у переговорах, щедрий на приниження та образи, жорстокий та безжальний. Жага вигоди та нових земель приводить його на зрещення до церкви до проповідника, одначе це не повертає йому людяності.
Безумовні козирі цієї кінокартини - що і робить фільм фільмом: бездоганна картинкаЮ сценарій за мотивами класика Ептона Сінклера, гра Деніела Дей-Льюіса та Пола Дано. Окремої уваги вартує саундтрек від Джоні Грінвуда із Radiohead - тривожний і вдало поєднаний із тоном кінострічки.

"Віднесені привидами"/Sen to Chihiro no kamikakushi

2002, режисер Хаяо Міядзакі

"Віднесені привидами" - зворушлива та навіть трохи моторошна мелодрама, сповнена посилань на класичні твори та факти з побуту звичайних японців. В історії йдеться про звичайну японську сім'ю, яка заблукала у лісі і випадково дісталась до покинутої лазні. Однак, покинутою лазня лишще здається на перший погляд, оскільки насправді це пастка для подорожніх. Вночі тут відкриваються двері в інший світ - світ привидів та магії. Батьки дівчинки Чіхіро виявились зачарованими і дівчиці самій доводиться укати шляхи назад до світу людей, і на цьому ляхупозбавити дії магії своїх маму й тата.
Можливо, в це буде важко повірити, але режисер знімав цю стрічку з виховною метою, розраховуючи на аудиторію дівчаток 10-12 років. Тому в кадрі можна спостерігати трансформацію дівчинки Чіхіро - з лінивою та капризної вона вимушена була стати відповідальною, турботливою та серйозною.

"Крихітка на мільйон"/Million Dollar Baby

2004, режисер Клінт Іствуд


Володар чотирьох "Оскарів" - драма "Крихітка на мільйон" режисера і екс-зірки вестернів Клінта Іствуда - розповідає про жінку, яка знайшла себе в боксі і, пробивши дорогу крізь скепсис тренера і байдужість своїх же рідних, домагається бою за чемпіонство. Однак через трагічну подію вона потрапляє до лікарні, де підтримати її, крім тренера, виявляється більше нікому.

І для режисера Клінта Іствуда, і для Хілларі Свонк (виконавиці головної ролі) ця картина стала доленосною. Іствуд почав вважатися класиком кіно, а Свонк всерйоз і надовго закріпилася в списку знамени
тих драматичних актрис. Варто згадати і єдиний "Оскар" Моргана Фрімена, який він отримав за роль у цьому фільмі.

"Дотик гріха"/Touch of sin

2013, режисер Цзя Чжанке

Драма-дослідження витоків насильства в сучасну епоху. Чотири історії, об'єднані людською жорстокістю, болем і щирими почуттями. Тут перетинаються і соціальні конфлікти, і трагічне кохання.
Цзя Чжанке - один з тих китайських режисерів, які через особливості цензури в країні вміють розповісти історії з життя своїх співвітчизників так, що в них не відчувається гіркоти пропаганди, а уряд при цьому готовий взяти на себе всі витрати на виробництво чергового твору.

"Смерть пана Лазареску"/The Death of Mr. Lazarescu

2005, режисер Крісті Пую


Майже кожен кіноаматор чув міркування про феномен румунського кіно, яке на противагу Голлівуду зі смішним бюджетом розповідає унікальні камерні історії і збирає нагороди на престижних міжнародних кінофестивалях. "Смерть пана Лазареску" - з цієї категорії. Картина заслужено отримала приз програми "Особливий погляд" в Каннах і опинилася в списку The New York Times.
Історія про те як літньому чоловікові при смерті відмовляють в обслуговуванні в бухарестській лікарні через його неохайний зовнішній вигляд, і він відправляється в наступну, де знову отримує відмову, а потім в ще одну. І ще, і ще.

"Один і два"/Yi Yi

2000, режисер Едвард Янг

Остання знакова кінокартина майстра азіатського кіно Едварда Янга оповідає про життя звичайної тайванської сім'ї середнього достатку, члени якої переживають особисті потрясіння і драми. 7 міжнародних нагород, рейтинг 8,1 на IMDB і міжнародне визнання - видатне досягнення для сімейної мелодрами, яка вже стала знаковою для Азії.

"Голволомка"/Inside Out

2015, режисери Пітер Доктер и Ронні дель Кармен

Як в списку кращих фільмів століття виявився мультфільм? Найбільш очевидна відповідь - він просто по-справжньому якісний. Як це часто буває у Pixar, це повноцінний анімаційний фільм, добрий і душевний. Сюжет - про 11-річну дівчинку, в голові якої проживають п'ять емоцій: Гнів, Радість, Гидливість, Страх і Печаль. Вони переживають всі враження дитинства і потроху дорослішають разом з нею.

"Юність"/ Boyhood

2014, режисер Пітер Лінклейтер

Фундаментальна робота Річарда Лінклейтера про дорослішання хлопчика Мейсона, на зйомки якої пішло 12 років. І режисер, і виконавець головної ролі Еллара Колтрейн створили щось масштабне: чи не використовувався поширений прийом з різними акторами на одну і ту ж роль для різного віку героя. Щоб все вийшло максимально правдоподібним, з Колтрейном уклали контракт на всі 12 років - по ньому тільки він сам міг грати головну роль.

Спокійна манера оповіді без відірваних від реальності різких поворотів сюжету, злетів і падінь дозволяє розкрити складну тему дорослішання делікатно і тонко. Тут важливий кожен діалог, кожна репліка і погляд - все це вибудовується в цілісну пронизливу картину. Підсумок - краще британське незалежне кіно року, 6 заслужених номінацій на Оскар і статуетка Патрісії Аркетт, яка зіграла маму Мейсона, за кращу жіночу роль другого плану, а ще - нагороди на Берлінале, BAFTA, "Золотому глобусі" та інших фестивалях.

"Літній час"/L'heure d'ete

2009, режисер Олів'є Ассайяс

Фільм, який зробив режисера Олів'є Ассайяса постійним відвідувачем європейських фестивалів. 75-річна жінка зберігає в своєму будинку і оберігає колекцію творів свого дядька - відомого художника. Коли вона помирає, в будинок приїжджають троє її дорослих дітей. Колекцію хочуть продати. І тільки один з синів наполягає на тому, щоб зберегти безцінну спадщину.

"Повелитель бурі"/The Hurt Locker

2009 , режисер Кетрін Бігелоу

Кетрін Бігелоу спробувала зняти максимально чесний фільм про війну в Іраку. Ворог може бути буквально всюди, а небезпека це в принципі те, до чого тут дихають.
Людина в натовпі, прикривши одягом мобільний, подає сигнали, вибуховий снаряд може виявитися в дитячій колясці, а діти перестають бути дітьми, коли вже можуть тримати в руках автомат. І посеред усього цього герой - трохи божевільний хлопець, який щодня жертвує собою, впевнено крокуючи з посмішкою прямо назустріч небезпеці. Назва дослівно перекладається з англійської як "ящик болю", що на сленгу американських військових означає критично небезпечну ситуацію при саперних роботах.

"Всередині Льюіса Девіса"/Inside Llewyn Davis

2013, режисери Ітан та Джоел Коени

Відомі своїм чорним гумором брати Коени зняли нетиповий для себе фільм про музиканта-невдаху з 60-х. І це зіграло. Фолк-музикант Льюін Девіс намагається знайти для себе продюсера, зазнає невдачі за невдачею, іноді живе у друзів і зустрічає на життєвому шляху ряд дуже дивних особистостей. Деякі незнайомці його просто б'ють, інші насміхаються і принижують. Льюін намагається повернутися на "нормальну" роботу у флот, однак документи моряка виявляються безнадійно втрачені.

"Тімбукту"/Timbuktu

2014, режисер Абдеррахман Сіссако

Мова в картині мавританського режисера йде про реальні події, коли ісламські екстремісти захопили малійскій місто і встановили режим, що забороняє практично все - від алкоголю і танців до спортивних змагань у дворі. В цей же час місцевий житель випадково вбиває рибалку, який напав на його улюблену корову, і це в корені міняє життя всієї його родини.

"У Джексон Хайтсі"/ In Jackson Heights

2015, режисер Фредерік Вайзман

40-а за рахунком картина класика документального кіно Фредеріка Вайзмана. Майстер зумів вмістити в трьох годинах хронометражу всю палітру найбільш густонаселеного району Куїнса в Нью-Йорку, де живуть по сусідству люди з різних країн і говорять між собою на 200 мовах.

"Дитина"/L’enfant

2006, режисери Жан П'єр Дарденн та Люк Дарденн

Помилки юності - окремий аспект драми, про який у великому кінематографі сказано поки не так багато. Цією картиною брати Дарденни розкривають те, про що говорити не прийнято - як вижити молодій сім'ї в Європі, якщо покластися ні на кого. 18-річна Соня дізнається, що завагітніла, а 20-річний Бруно через бідність не знаходить нічого кращого, ніж продати дитину на чорному ринку усиновлення.
Дарденни отримали за цю роботу Золоту пальмову гілку в Каннах і ще масу міжнародних нагород.

"Білий матеріал"/White Material

2010, режисер Клер Дені

Африка, пора громадянських конфліктів. Сім'я фермерів (Крістофер Ламберт і Ізабель Юппер) намагається утримати на плаву справу свого життя і зібрати урожай, однак спершу все працівники біжать через наближення повстанців. Потім сам лідер опору з'являється на фермі. Незабаром сюди прийдуть війська уряду, і тривогу змінить кров.

"Мюнхен"/Munich

2005, режисер Стівен Спілберг

Один з найвідоміших у світі режисерів Стівен Спілберг, чиє ім'я часом використовується як загальне в кіноіндустрії, саме з цією роботою потрапив в авторитетний список. У фільмі йдеться про вбивство ізраїльських спортсменів на Олімпіаді в Мюнхені і подальшому полюванні агентів Моссада на терористів, які зчинили розправу. Велика політика, долі людей, трагедія, детектив і правосуддя - все це від ветерана Голівуду і на основі реальних подій.

"Три часи"/Zui hao de shi guang

2006, режисер Хоу Сяосянь

Кінокартина тайванського режисера Хоу Сяосянь показує щирі почуття між чоловіком і жінкою в трьох різних часах - 1911, 1966 і 2005-му. Так режисер показує, що любов завжди буде справжньою, незалежно від подій, що відбуваються навколо. Режисер-оскароносець Баррі Дженкінс, про якого мова піде далі, після прем'єри фільму в Каннах назвав його "нескінченно ніжним і прекрасним".


"Збирачі і збирачка"/The Gleaners and I

2000, режисер Аньєс Варда

Аньєс Варда в цьому експериментальному документальному кіно спілкується з різними людьми, які підбирають щось на вулицях і в полях, а також знаходить картоплину у формі серця, яка не відповідає стандартам ЄС, а значить, не може бути продана. Варда задається питанням - чи так необхідно позбавлятися від всіляких речей, і хто і для яких потреб їх насправді збирає. Кінематографічно фільм виконаний в тому ж ключі - будь-які, навіть найбільш "сміттєві" кадри тут вихолощені і працюють на загальну гармонію викладу.

"Шалений Макс: Дорога гніву"/Mad Max: Fury Road

2015, режисер Джордж Міллер

В якомусь сенсі цей фільм став феноменом. Перший перезапущений екшн (знятий за картиною 1979 року), який від витримки і переробки тільки покращився. У чому секрет рецепту? Відповідь очевидна - ніхто крім Джорджа Міллера не міг перезняти фільм так, щоб від цього він виграв. Постапокаліпсис, яскраві герої і перехоплюча дух поїздка довжиною в дві години. Десять номінацій на "Оскар", шість статуеток і місце в списку культових фільмів століття. Здається, сам Міллер такого успіху чекати не міг.

"Місячне сяйво"/ Moonlight

2016, режисер Баррі Дженкінс

Оскароносна картина, про яку не говорив тільки ледачий - саме та, яка отримала статуетку за кращий фільм 2016 роки після помилкового оголошення "Ла-Ла Ленду". У центрі сюжету - темношкірий хлопчик, який живе в бідності разом з матір'ю з прогресуючою наркотичною залежністю, терпить знущання в школі і, підростаючи, потроху усвідомлює свою гомосексуальність. Єдина людина, яка піклується про хлопця - місцевий пушер, саме той, який продає його матері наркотики.

"Венді і Люсі"/Wendy & Lucy

2008, режисер Келлі Райхард

Самотня дівчина з Індіани вирішує круто змінити своє життя і вирушає з собачкою на Аляску. Серія бешкетних і дурних вчинків приводить дівчину за ґрати поліцейської дільниці в одному з містечок по шляху, і вона втрачає і домашнього улюбленця, і кошти для існування. Мелодрама про простий американську тугу, про яку ми мало що знаємо.

"Мене там немає"/I’m not there

2007, режисер Тодд Хейнс

Біографічний фільм Тодда Хейнса про вже Нобелівського лауреата Боба Ділана - це трохи більше, ніж розповідь про його життя. Це думки, етапи становлення (не дарма ж Ділана грали тут шість акторів), це духовний світ американського виконавця. Головний герой збігає з дитячого виправного центру з однієї лише гітарою, стає фолк-виконавцем, а потім християнським пастором в маленькому містечку.

"Безмовне світло"/Stellet licht

2007, режисер Карлос Рейгадас

Картина від малопродуктивного, але титулованого мексиканця Карлоса Рейгадаса. Фільм розповідає про учасника секти менонітів (протестанти, які ніколи не беруть в руки зброї), який, будучи в шлюбі, закохується в господиню придорожнього кафе. Близькі переконують героя, що його почуття "від диявола", він не може піти від дружини, а у самої дружини починаються серйозні проблеми зі здоров'ям через нервовий зрив.

"Вічне сяйво чистого розуму"/Eternal Sunshine of the Spotless Mind

2004, режисер Мішель Гондрі

Парубок (Джим Керрі) знайомиться з харизматичною дівчиною з синіми волоссям (Кейт Вінслет) в поїзді. В процесі розмови відразу з'ясовується, що у них дуже багато спільного: наприклад, він відвідує книжковий магазин, де дівчина працює. Так починається одна з найбільш зворушливих мелодрам XXI століття. Спочатку герої абсолютно щасливі, а потім різко намагаються стерти один одного з пам'яті, але доля розставляє все по місцях. Саме за цю картину один з головних сценаристів сучасності Чарлі Кауфман отримав свій довгоочікуваний "Оскар". До цього він номінувався на премію двічі.

"Сорокарічний та незайманий"/The 40-Year-Old Virgin

2005, режисер Джадд Апатоу

Герой Стіва Карелла в 40-річному віці свідомо утримується від участі в лицемірному полюванні за протилежною статтю. Друзі, дізнавшись про це, намагаються допомогти йому, але терплять крах. І ось, коли він зустрічає ту саму жінку, не знаходить сміливості розкрити їй свою таємницю. Трохи дивно бачити звичайну американську комедію, яких тисячі, саме в цьому списку. Можна припустити, що Джадд Апатоу - автор більш ніж десятка приємних картин - отримав місце за сукупністю досягнень.

Попередній матеріал
Велосипедом до Австралії: Український гурт "Фолькнери" розповів про неймовірні мандри світом
Наступний матеріал
"Святий спас приготував усього про запас" : вірування та прикмети у свято Маковія
Теги: